Элвин Лэнгдон Коберн (1882-1966), американский и английский мастер фотографии, пикториалист и модернист.

Коберн начал снимать очень рано, получив камеру в подарок на свой восьмой день рождения. Однако, серьезным фотографом он стал только после знакомства с Эдвардом Штайхеном в 1899 году. В том же году Коберн уже принимал участие в двух важных фотовыставках: выставке Новой Школы Американской пикториальной фотографии и выставке британского салона Linked Ring.

В 1902 году Коберн открывает студию в Нью-Йорке для демонстрации своих работ и становится участником только что организованного общества Photo-Secession. Немного позже его приглашают в общество Linked Ring. Некоторое время он работает в студии Гертруды Казебир, после чего возвращается в родной Бостон. В 1904 году Коберн снимает ряд портретов знаменитостей в Лондоне, среди которых портреты писателей Дж. Мередит, Г. Джеймса, скульптора О. Родена и портрет Бернарда Шоу, который позировал как известный роденовский «Мыслитель». Портреты, сделанные Коберном изданы отдельными книгами Men of Mark (1913) и More Men of Mark (1922).

Позднее, Коберн увлекся абстрактной фотографией, тесно сотрудничая с «вортицистами». Вдохновленный экспериментами, Коберн, в 1916 году, изобрел «вортоскоп». Это устройство ( http://www.faena.com/aleph/articles/vortographs-the-geometrical-fragmentation-of-reality/ ), представляющее собой особое сочетание зеркал, позволило Коберну снимать кадры, которые многими расцениваются в качестве первых настоящих абстрактных фотографий. Вортографии были преднамеренной попыткой доказать, что фотографы могли сломать пространство в абстрактные композиции, как это сделали кубисты - художники и скульпторы.

Лонг Чин Сан - (1892-1995) - родился, жил и работал в Гонконге, первый китайский фотожурналист. Прожил 104 года, фотографировал почти 90 лет, практически не расставался с камерой. Хорошо рисовал, получил соответствующее образование. Впоследствии это определило его взгляды в фотографии, которая была основным делом его жизни. В 1927 году он стал одним из первых фото-журналистов, когда в Shanghai Eastern Times, куда его приняли, появилась первая в стране цветная печатная машина.
В 1939 году он усовершенствовал метод компоновки фото, который позволял ему совмещать несколько изображений. Результатом этого стали фотографии, включавшие в себя черты традиционной китайской техники живописи тушью, синтез китайской эстетики и западной фотографии. Стал основателем школы «китайского пикторeализма», соединяющего в себе фотографию и живопись. Темы его фоторабот перекликаются с традиционными мотивами китайской живописи: птицы, лодки, горы. Работы Лонга так и назывались «Снимок в живописи, живопись в снимке». Массовому зрителю на Западе Лонг практически неизвестен. За свою долгую карьеру внёс огромный вклад в популяризацию искусства фотографии в Китае.
После его смерти ежегодно Китайская Ассоциация Фотографов вручает премию имени Лонг Чин Сана. В 2004-2005 годах выставки его работ прошли в Мюнхене и Кёльне (Германия). В апреле-мае 2008 года в Национальном музее Истории в Тайбэе была открыта выставка «Красота всех времен: выставка памяти Лонг Чин Сана»

Американец Уильям Мамлер в 1860-х наладил производство фотографий, на которых на заднем фоне были видны духи. Его фотолаборатория не знала отбоя от клиентов. В 1869 году его попытались судить за мошенничество, но не смогли доказать способы мистификаций фото. Мамлер заболел шизофренией и унес с собой в могилу тайны фотошопа XIX века.

24-летний Ахмад Зулькарнаин.

Если увидеть фотографии, сделанные Ахмадом Зулькарнаином до того, как увидеть его собственный портрет, может показаться, что все это не связано между собой: как может человек без рук и без ног делать такие прекрасные кадры? Однако, как показывает жизнь, все возможно, главное - иметь силу воли и никогда не сдаваться.

Одна из основоположников жанра стрит-фотографии, Лизетта Модел прославилась не только своими снимками, но и своим подходом к фотографии. Она «не хотела ничего доказывать» своими снимками, но каждый раз передавала смысл момента в его наивысшей кульминации. Иногда жесткие, иногда — неприятные, тем не менее, ее кадры побуждают нас задумываться даже сегодня.

Когда вы начали снимать ню?

Я рос в сугубо мужских коллективах: восемь лет кряду посещал школу для мальчиков и выезжал в летний лагерь для мальчиков, после чего отправился служить во флот, где меня тоже окружали одни мужчины. Даже в семье у меня было четверо братьев и ни одной сестры. И вот когда я отслужил во флоте и поступил в небольшой колледж в Вермонте, то оказался в компании молодых девушек, так как наша группа была смешанной. Неожиданно для себя я обнаружил, что девушки довольно интересные собеседники, особенно если избегать нескольких тем: спорт, машины и дамские вещицы. В колледже я и сделал первые снимки своих одноклассниц. В них читалась страсть молодого человека. Но вскоре я забросил ню лет на десять благодаря семинару по феминизму, который перевернул мои взгляды на фотографию обнаженной натуры.

Серия фотографий о жизни в Северной Корее от американского. Фотограф Дэвид Гуттенфельдер.